广告音乐是为表现或烘托广告主题，配合语言或画面而使用的一种实用音乐。包括广告乐曲和广告歌曲。广告信息传递要求信息量大、准确、简洁、有特定的接收对象并容易记忆。广告音乐创造一种特殊的气氛，有助于突出广告内容的形象，便于介绍某种商品及其相关知识，能够产生认识价值。在广告创意中，为品牌进行广告音乐的创作主要分为两种形式：一种是专门性的为一个广告作品创作一首广告音乐作品，为广告进行专门性的配乐工作;另一种是在已有的音乐作品中，为广告作品选一首音乐作品与之搭配。广告音乐的作用可以概括为以下几点： 1.辅助画面和解说词，塑造出某种情感气氛。 2.唤起人们的注意。 3.加强对广告信息的记忆。 4.广告音乐作...

Steinberg作为音乐制作软件的老大哥品牌已经开发超过30年，并通过以MIDI音序器起家的Cubase，将整整一代人引入了当今大多数DAW中使用的基于块的排列屏幕。在此过程中，该公司还发明了虚拟工作室技术，开发了前沿的音频编辑器(WaveLab)，并在软件盗版的黑暗日子里幸存下来。尽管竞争加剧，Cubase仍然在DAW包中处于非常高的地位。新版本Cubase12是一个可靠的更新，它在许多关键方面扩展了它的音色和声音和功能。对于新购买者来说，许多出色的插件、丰富的声音库和强大的功能使其物有所值，而且值得注意的是，更实惠的Artist和Elements版本也配备了不错的功能音乐制作软件是指用于...

混音,则是让音乐变得更加“科学”的步骤。简单来讲几个要点，首先是要把没有声音的部分切除干净，再进行降噪、滤波。接下来调整每个声音之间音量的平衡并根据音乐需要单独添加各种声音效果并处理,例如常见的压缩,EQ（均衡）,延迟,混响等。再进行各个声音的位置摆放,给每个乐器放置在左右声道相对应的不同位置,给听者带来立体的音响和画面感。把所有声音混合导出成一个整体的音乐。录音,这一步骤完成之后经常还需要再进行一次混音,以让录音的声音与制作好的音乐声音融合得更好。录音时需要考究录音棚的隔音,声学空间和反射,演唱者的站位和与话筒的距离和不同的演唱演奏方式,录音话筒的选择和摆放位置以及录音制式,监控室录音硬件设...

隨着科学技术的发展，计算机音乐制作软件越来越普及，极大的丰富了音乐创作形式，改变了音乐创作的方法，使音乐创作不再是专业音乐人的东西，越来越来的非专业音乐爱好者开始进行音乐创作，音乐创作逐渐“飞入寻常百姓家”。非专业的音乐爱好者通过计算机音乐制作软件，走入音乐创作的天地。在音乐创作中，首先要通过计算机音乐制作软件来进行乐谱的创作工作。通过不同学科的交叉与互动引导学生了解音乐在各个领域中的运用，帮助学子将音乐灵感从抽象变为现实，培养了音乐的表达能力及创造性思维。音乐与科技的结合，无形中提升了音乐技能，有利于挖掘音乐方面的学习潜力、沟通潜力、合作潜力，致力于为青少年们提供一个交流学习、共创共享、筑梦...

这儿有一些来自当今很受欢迎的音乐家、制作人和DJ的针对新手音乐制作人的技巧. 研究它们，将付诸实践，这些技巧会带给你能力的提升. 与其他“创造性”的职业一样，每次制作我们都需要一个具体的想法或者蓝图. 一个好的起点是对结果有一个非常坚实的基础。 在制作和编辑音乐时，我们可以随心所欲地发挥想象力，但若没有预先确定所需的概念可能会使我们在制作中感到迷茫,我们的作品可能会演变成不同的东西， 我们也需要在比较舒适的地方工作, 为了获得创造性的结果. 它不必在真正的专业工作室中，因为有时对初学者来说专业工作室可能是令人生畏的。如果您在家很舒服，我们可以随时...

现代音乐职业：职业歌手；组建乐队；传媒娱乐公司；流行演唱教师；个人工作室个人创作等。职业乐手；组建乐队；传媒娱乐公司；驻唱；专职教师等。指挥：乐团指挥。乐器修造：乐器生产和销售企业乐器技术教学与研究、乐器调试、器乐销售；乐器生产企业和乐器维修部门从事生产和维修工作等。音乐学毕业干什么：音乐老师，只要认真练琴学习，当个老师不是问题。走艺术家路线，需要金钱与时间去进修、留学、比赛。走明星路线，需要去包装、比赛。进艺术团或者乐团。开培训班或者琴行，当然两者开一起也行，需要的不是你的知识，而是考验你对市场的敏感度与管理经营的成熟与否。音乐制作时母带要调整一首歌在不同播放器上的播放平衡，同时也要调整一整...

其实，音序器存在的根本原因，主要还是由于当时的计算机性能太低，根本无法胜任复杂的音乐制作。而到了486电脑的时代，软件就开始崭露头角了。这就是大名鼎鼎的Cakewalk软件。是的，可以说是Cakewalk改变了音乐制作的历史，这是软件取代硬件的一次巨大转变。比起硬件音序器，软件的优势显而易见：电脑显示器大，界面直观，内容丰富而人性化。软件界面可以做的更加专业，提供更多功能，而操作却更加简单、直观。同时，因为有电脑操作系统的支持，文件的管理和交流也更加方便。随着音序器软件Cakewalk的出现。以电脑和音序器软件、音频编辑软件以及硬音源、声卡为基础的制作方式迅速传遍了全国。在音乐制作中重混Rem...

隨着科学技术的发展，计算机音乐制作软件越来越普及，极大的丰富了音乐创作形式，改变了音乐创作的方法，使音乐创作不再是专业音乐人的东西，越来越来的非专业音乐爱好者开始进行音乐创作，音乐创作逐渐“飞入寻常百姓家”。非专业的音乐爱好者通过计算机音乐制作软件，走入音乐创作的天地。在音乐创作中，首先要通过计算机音乐制作软件来进行乐谱的创作工作。通过不同学科的交叉与互动引导学生了解音乐在各个领域中的运用，帮助学子将音乐灵感从抽象变为现实，培养了音乐的表达能力及创造性思维。音乐与科技的结合，无形中提升了音乐技能，有利于挖掘音乐方面的学习潜力、沟通潜力、合作潜力，致力于为青少年们提供一个交流学习、共创共享、筑梦...

随着科技日新月异的发展，音乐不再是只能靠着真实排练与乐器演奏得来的，现如今越来越多的音乐制作人大多数都利用电脑来制作音乐。那么宿主也就是我们常说的做混音编曲所要用到的“软件”，也可以称作“DAW”也就是数字音频工作站。通过宿主，我们可以在电脑上完成我们混音编曲的工作。这个是非常关键的，就像你学P图，需要PS，学剪辑，需要PR，学建模，需要C4D一样的道理。而在进行音乐制作时，你也需要一个录音、混音软件，我们用专业一点的讲法叫做数字音频工作站(DAW)，也有人称它为编曲软件。从时间线和音乐艺术发展的历史来看，音乐制作确实是流行音乐出现后才有的。伯克利音乐学院音乐制作考级音乐学的考试内容一般有：“...

1.想不同 如果您正在努力获得您正在寻找的那种低音，为什么不跳出框框去尝试一些完全不同的东西呢？制作人使用低调的木管乐器来创作低音线并非闻所未闻——例如，尝试低音单簧管。您可能需要进行一些处理，但这可以创建一个不错的、嗡嗡声的低音。 2.小混响 如果您认为您的贝斯线需要更多的氛围或深度，则可能很想在其上添加混响。我们的建议是在这方面谨慎行事，因为这样做往往弊大于利。其他效果（例如声像或合唱）通常更合适，您也可以通过叠加贝司声音获得良好的效果。 3.将其剥离……如今，大多数合成器都预装了一系列高质量的低音预设，其中许多听起来大到足以引起小地震。但有时，少即是多，您可能...

使用EQ的陷阱是什么？您 现在了解了EQ的基础知识以及如何使用它。但我们还没有到那里，因为你需要注意一些关于EQing的事情。这给我们带来了EQ的陷阱和一些建议，以帮助您避免许多其他制作人所犯的错误。 尤其是当您是一名初级制作人时，使用EQ来单独制作贝斯线或主音合成器的声音非常诱人。但我们必须诚实地说，在这种情况下你会错过eq的意义。如果它们不适合您的混音，即使是世界上比较好的声音也毫无用处，因此，因为听起来不错而过度使用EQ通常是浪费精力。 Music production，在音乐内容中描述直接用Production，即“制作”。深圳影视音乐制作排练音乐制作毕业生可以...

虽然不是严格意义上的必要条件，但拥有坚实的音乐理论基础将使你的创作生活变得更加轻松--想法将更容易从你的大脑中流向DAW，你将花更少的时间来思考使用什么和弦、歌曲结构等。关于音乐理论的多方面面入门，你可以关注我们之后要发布的文章《如何快速学习音乐理论》，它可以给你一个坚实的开端，让你知道应该关注哪些领域和使用哪些资源。自然，你知道的理论越多越好 - 但更有用的基准是你想制作什么类型的音乐。如果你想创作出出色的R&B，你需要对和弦与和声了如指掌，你可以在我们之后要发布的文章《如何创造和弦进行》中发现更多信息。没有任何讽刺的意思，在某些类型的音乐中，你可以不需要知道太多，例如dubstep或Hip...

常见的电子音乐制作软件有：Cubase、FL Studio（简称FL或水果）、Ableton Live（简称Ableton或Live X）、Pro Tools（俗称破兔子）、Logic Pro X（简称Logic）等。他们之间的优劣差别一直有很多争论，现在市面上的这类软件也越来越多，但请仔细考虑后再做选择，因为作为普通爱好者的话，今后可能就只用这一款了。个人建议，如果偏向于做纯电子的话，还是比较推荐水果的，虽然不得不说其有些地方设计的并不方便，其界面的安排与逻辑设置经常会让没玩过电脑音乐的人感到莫名其妙，其自带的大量合成器也容易把初学者引入不知所措的地方，当然，如果这些问题你都克服了，考虑到大...

Steinberg作为音乐制作软件的老大哥品牌已经开发超过30年，并通过以MIDI音序器起家的Cubase，将整整一代人引入了当今大多数DAW中使用的基于块的排列屏幕。在此过程中，该公司还发明了虚拟工作室技术，开发了前沿的音频编辑器(WaveLab)，并在软件盗版的黑暗日子里幸存下来。尽管竞争加剧，Cubase仍然在DAW包中处于非常高的地位。新版本Cubase12是一个可靠的更新，它在许多关键方面扩展了它的音色和声音和功能。对于新购买者来说，许多出色的插件、丰富的声音库和强大的功能使其物有所值，而且值得注意的是，更实惠的Artist和Elements版本也配备了不错的功能怎样的原创歌曲会火？...

如果我们要问一千个很厉害的的音乐制作人他们经常使用的工具是什么，EQ(均衡器)一定是**常被提到的那一个 。尽管它的使用看起来很简单，但很多人对 EQ 及其作用过于轻视。 什么是EQ或均衡？EQ是音乐制作中经常使用到的的音频处理形式之一。使用EQ，您可以调整声音中某个频率（或频率范围）的音量级别的大小，这反过来又可以让您修复声音（有时甚至是整首歌曲）的缺陷。这是通过削减不需要的频率和/或增强其他频率来完成的，所有这些都是为了平衡声音，使它们相互配合。 掌握该专业的基本理论、基本知识掌握音乐作品的分析方法。广州专业音乐制作电话和声，是多声部音乐的音高组织形态，是音乐的基本表现手...

音乐制作是现代音乐体系中必不可或缺的一部分，除音乐录制品本身外，影视声音制作、音乐现场演出、戏剧表演等传统应用外。伴随现代互联网的发展其应用也越来越多样化衍生出如：音乐直播、短视频、有声读物、游戏音乐等领域。当下学习音乐制作首先要熟悉DAW软件及相关的各类插件（数字音频工作站），当然模拟硬件如：压缩器、限制器、均衡器等也是学习路上的毕竟之路。在刚开始学习的过程中具备基础的声学知识、认识麦克风、声卡都是进入这个行业中必不可少的一步。音乐制作本身并不像我们平常认识的那样难以入门，只要通过短期的学习足以完全改变你之前对音乐的认知。音乐制作人，你的听力还好吗？洛杉矶音乐学院音乐制作表演在入门阶段，无需...

1.想不同 如果您正在努力获得您正在寻找的那种低音，为什么不跳出框框去尝试一些完全不同的东西呢？制作人使用低调的木管乐器来创作低音线并非闻所未闻——例如，尝试低音单簧管。您可能需要进行一些处理，但这可以创建一个不错的、嗡嗡声的低音。 2.小混响 如果您认为您的贝斯线需要更多的氛围或深度，则可能很想在其上添加混响。我们的建议是在这方面谨慎行事，因为这样做往往弊大于利。其他效果（例如声像或合唱）通常更合适，您也可以通过叠加贝司声音获得良好的效果。 3.将其剥离……如今，大多数合成器都预装了一系列高质量的低音预设，其中许多听起来大到足以引起小地震。但有时，少即是多，您可能...

电子音乐之所以有如此大的魅力，其中很大程度上是因为其音色的可塑造能力。酷也就酷在这里。即使你在之前的学习中使用了大量预设的音色包，一个真正的电子音乐人永远都不可能绕过“自己动手捏音色”这个环节，当然这也是我个人认为比较有意思的环节。但是自己合成音色并不是一件非常简单的事情，就如上个世纪的电子音乐大多使用硬件合成器、采样器制作的一样。好在电脑以插件的形式再次为我们提供了方便。除了Ableton Live中自带的插件之外还有许多第三方插件都是比较热门的，比如Serum、Massive、Reaktor等等。学习音色设计也需要很多的理论知识，而且相对比较理科，比如频率、谐波、滤波、FM等等文科生可能会...

作词指因歌而去写作表达感情的词，作词方法有写词、填词。其中写词就是在没有曲调的情况下，根据词人的主观感受，写出任意段落数目、任意长短字数的句子。填词则是在有曲调的前提下，根据曲调所传达的风格和段落、乐句长短，从而填写出适合的歌词，达到二者既合拍又在意境上相得益彰的效果。我们称负责这个工作的人叫lyricist。作曲（Composition，在非音乐内容中描述作曲会用Musical composition），运用基本乐理、和声学、复调、配器法、曲式结构的技术理论体系来表达创作者音乐思想的方法。和声、复调、曲式分析与管弦乐法，俗称为作曲“四大件”。作曲指一首歌里「唱歌」的旋律，譬如说主歌、副歌的旋...

这儿有一些来自当今很受欢迎的音乐家、制作人和DJ的针对新手音乐制作人的技巧. 研究它们，将付诸实践，这些技巧会带给你能力的提升. 与其他“创造性”的职业一样，每次制作我们都需要一个具体的想法或者蓝图. 一个好的起点是对结果有一个非常坚实的基础。 在制作和编辑音乐时，我们可以随心所欲地发挥想象力，但若没有预先确定所需的概念可能会使我们在制作中感到迷茫,我们的作品可能会演变成不同的东西， 我们也需要在比较舒适的地方工作, 为了获得创造性的结果. 它不必在真正的专业工作室中，因为有时对初学者来说专业工作室可能是令人生畏的。如果您在家很舒服，我们可以随时...

很多喜欢多媒体制作的朋友，总是热衷于体验视频编辑和音频合成的乐趣，视频领域尚有Premiere挑大梁，音频方面就显得十分陌生、无从下手了。在市场上众多的音频软件中，怎样选择一款较适合自己需要的软件就成了当务之急。另一方面对DIY一族来说，在经历了3D动画、网页设计、FLASH制作等DIY阶段之后，现在刮起的是电脑音乐DIY的旋风了，始终不想落伍的DIYer总是喜欢向新的目标挑战，电脑录音就是进入电脑音乐的较直接途径，选择一款较容易上手的录音软件也就显得十分重要了。当然，对想要组建个人家庭小型录音室的和半玩家来说，录音软件更是这个Record Studio的基础和内核，怎样选择一款功能强大、优势...

如何正确使用压缩 当我们初次开始混音时，使用压缩可能会很困难。 与EQ或混响等音频效果不同，压缩对声音的影响并不总是很明显。所以压缩的好方法是深刻的解它并在应用它时有一个明确的目标。 我们可以问自己以下一些问题，以帮助我们做出正确的实用决策： 1.我需要吗？许多声音一开始不会有太大的动态范围。在这些情况下，音频压缩不是必需的，甚至会产生负面影响。我说的是持续音色，例如合成器的pad、失真吉他或其他自然压缩的声音。 2.声音的哪些部分变大或变小？当您增加压缩强度时，请注意信号的一些方面。我们需要展现更多细节还是隐藏重要部分？感受它需要时间，但在应用压缩时，请尝试...

音乐学综合理论考试内容：音乐听辩（听辩古今中外的民歌、名曲）、中国音乐简史（远古夏商周、周秦、隋唐王代等时期的音乐）、外国音乐史（欧洲巴洛克、维也纳古典乐派、浪漫派和民族乐派的音乐）、民族民间音乐（民歌与歌舞、民族器乐、曲艺音乐、戏曲音乐）、基本乐理（节奏、节拍、音程、和弦、五线谱简谱）等课程。必考项：视唱、练耳、乐理。主考项：钢琴、声乐或器乐，其中器乐没有固定要求，选择自己擅长的即可。副考项：钢琴与声乐。加试项：舞蹈、器乐、钢琴。在音乐制作的雏形完成后，接下来的工作就是将它设计的更加完整、铺设细节了。伯克利音乐学院音乐制作课程很多喜欢多媒体制作的朋友，总是热衷于体验视频编辑和音频合成的乐趣，...

除了坚听是一个花钱的超级大坑外，麦克风也是很可怕的。麦克风有「电容式」和「动圈式」两种，主要是接收声音与传输声音的方式不同。初阶的麦克风可当作人声、乐器录音的好伙伴。下面我们说说「电容式」和「动圈式」麦克风的区别，方便你挑选适合自己的麦克风。动圈式就声音传到到震膜，震膜与线圈一起移动，与磁铁产生感应电流就会产生信号。电容式，因为需要电源的驱动，在震膜与隔板之间产生电子，只要震膜与隔板之间有震动改变了电子流动，产生信号。​所以，电容式通常较为敏感，录出来的唇齿、高音比较细腻。但细腻不一定是好的，电容麦克风不太适合嘶吼录音。现在国内有那些大的音乐制作公司哦?广州影视音乐制作地址电子音乐制作是一项生...

一个收录效果好的录音室，不只是对器材设备的要求非常高，对场地大小、环境、音响结构和录音师的水平要求都很高。录制完成之后就是混音，也就是把所有的音轨合到一起，调整它们的音色、声场、顺序，并对其中可能出现的瑕疵进行修正。混音师要对每个乐器的每个音轨分别做出效果处理，调整包括了声场位置、均衡、激励、混响、调制、动态等等，目的是让各个声部体现出自己的特色，音量互相平衡，整体的融合性更好。一首歌的细节是否能适当的展现出来，很多时候就取决于混音师的技术水平。另外，我们也经常会在演出现场的后台上看到带着各种密密麻麻的旋钮的调音台。简单说来，混音师就是为了让你的耳朵更舒服——不过，这做起来其实也是一件相当繁杂...

音乐学理论学生毕业后可在小、高、中等或普通院校、艺术研究单位、社会文艺团体、文化机关、出版及广播、互联网或影视部门，从事教学、编辑、研究、管理、评论、音乐教师、早教老师、钢琴老师等工作。音乐学一般需要一定的视唱练耳能力、演奏能力、乐理能力、天赋以及兴趣。此外，还应注意对音乐常识、音乐素养等全方面的培养。对于没有基础的学生而言，音乐学性很强，涉及到许多音乐相关的知识都需要学习掌握，应做好充分的心理准备。需要注意的是，有些学校会要求学生学习他们所演奏乐器的古典课程。MI音乐制作背景提升 如何正确使用压缩 当我们初次开始混音时，使用压缩可能会很困难。 与EQ或混响等音频效果不同，压缩对...

正确使用混响是一件棘手的事情。对于工程师和制作人来说，它是一个很棒的工具，因为它可以让我们制作出超乎寻常的音轨，并给混音提供氛围感。听众会自然将这种氛围认为是一种空间感，为我们的音乐创造一个人工制造出的环境。然而，过多的混响会很容易弄脏混音，不仅会淹没混音中主要的东西,还使混音听起来没有重点。我们要有目的地应用混响,并留意使用时容易出现的坏的效果.这样就可以享受混响带来的好处，而无需处理它可能导致的问题。无论你学任何一款软件，音乐制作的起始阶段总是非常累心。广州影视音乐制作便宜吗培养目标：培养具有音乐制作的专业知识和艺术素养，能够掌握音乐制作专业技能的应用性专门人才。掌握该专业的基本理论、基本...

音乐的基本要素是指构成音乐的各种元素，包括音的高低，音的长短，音的强弱和音色。由这些基本要素相互结合，形成音乐的常用的“形式要素”，例如：曲调，节奏，和声，以及力度，速度，调式，曲式，织体，音色等。构成音乐家的形式要素，就是音乐的表现手段。音乐的较基本要素是旋律和节奏。曲调也称旋律。高低起伏的乐音按一定的节奏有秩序地横向组织起来，就形成曲调。曲调是音乐形式中较重要的表现手段，是音乐的本质，是音乐的决定性因素。曲调的进行方向是变幻无穷的，基本的进行方向有三种：“水平进行”、“上行”和“下行”。相同音的进行方向称水平进行；由低音向高音方向进行称上行；由高音向低音方向进行称下行。曲调的常见进行方式有...

编曲本质上就是给一首只有旋律的歌曲做上伴奏。如果是纯音乐，编曲需要做的工作就是把这个音乐中的每一个乐器的每一个音符都要编配出来。简单来说就是给人（旋律）穿上衣服（编曲）。我们歌曲不可能只有一个单音的旋律，就像人不可能不穿衣服外出一样，而不同风格的编曲配合同一个旋律，就会让这首歌曲呈现出不同的风格，这也好比同一个人穿不同的衣服所呈现出的气质会大不一样。所以通过编曲学习，了解音乐风格，可以自己完整做出一首原创歌曲，也可以将已有歌曲进行改编，是个很有意思的事情。音乐制作时编曲人会根据要求、演唱者的条件和自己的理解对音乐作品进行编排。江苏广告音乐制作即兴广告音乐是为表现或烘托广告主题，配合语言或画面而...

音乐制作毕业生可在电台、电视台、电影制片厂、文艺团体、剧场、音乐厅、音乐制作公司、演出公司、音像出版社及全国各高校教学和电化教学单位等工作。很多有音乐特长的同学高考会选择通过参加音乐制作艺考来考入一个好的学校，而想要顺利通过音乐高考，音乐制作有哪些，高考音乐制作考什么？这些是一定要清楚明白的。中音阶梯音乐高考培训班下面就这两点为大家详细的解答下。音乐制作有哪些？大部分音乐制作学生在考试的时候会选择音乐学(音乐教育)和音乐制作两个方向音乐学(音乐教育)，这个需要学生对声乐和钢琴都有一定的掌握，另外，需要掌握视唱练耳、乐理知识，以及中外音乐史的相关内容。我们现在要进行的“电脑音乐制作”是一项实践性...